В воскресенье из Петербурга в Кингисеппский историко-краеведческий музей приехали приглашенные специалисты на встречу с местными художниками, чтобы оценить их работы, выставленные в нашем историко-краеведческом музее.
Д. ВЛАСОВ
Фото Е. Багина
«Разбор полетов» удовлетворил, кажется, всех Напомним, что в конце прошлого года в Кингисеппском историко-краеведческом музее была организована художественная выставка, посвященная 80-летию нашего района. В залах были выставлены 32 прикладные и живописные работы местных художников: живопись, графика, резьба по дереву, керамика и даже шпалеры.
Организаторы этого вернисажа — руководство музея и директор кингисеппской художественной школы В. И. Ярош решили устроить творческую встречу местным авторам с авторитетными столичными искусствоведами и мастерами-преподавателями живописи, дабы предметно обсудить выставочные экспонаты, организовав своеобразный творческий семинар. Надо отметить, идея осуществилась блестяще: обзор «персоналий» прошел в доброжелательной, творческой обстановке, а творцы, без сомнения, услышали немало важного и полезного для дальнейшего творческого движения. Цель организаторов, кажется, удалась вполне.
Из Петербурга были приглашены заведующая сектором изобразительного и декоративно-прикладного искусства народного творчества
Ленинградского областного государственного учреждения культурного учебно-методического центра культуры и искусства Е. Н.Лаврова и член Союза художников, председатель художественного совета этого центра, член областного художественного совета, заведующий художественной кафедрой, преподаватель В. Н. Петров.

• Нам было приятно видеть, — отметили гости из Петербурга, что за все два часа обсуждения никто из авторов не покинул зал, с вниманием и интересом, не перебивая, они слушали не только оценку своих работ, но и прочих участников вернисажа.
• Конечно же, наша оценка в таких делах, может носить субъективный характер, — оговорились петербургские гости.

Но обсуждение никак нельзя было назвать критикой, а скорее творческим «разбором полетов», после которых и профессионалы, и любители остались благодарны, чего, собственно, скрывать не собирались. Все высказали пожелание о продолжении подобных творческих встреч.
Солнечная преамбула выставки

• Вы сделали прекрасную, очень разноплановую выставку, — сказала Елена Николаевна, - не каждый город может похвастаться такой.
• Разнообразие велико, — согласился Виктор Николаевич, - Очень большое достоинство этой выставки, что авторы искренне донесли свое впечатление родных мест, то, что они видят вокруг себя и иногда и то, что скрыто внутри, и честно поделились этими впечатлениями со зрителем. Судьба предопределила так, что я прежде никогда не останавливался в вашем чудном городке, я назову его прежним именем - Ямбургом. Но сегодня, наконец, удалось увидеть ваш город, у которого есть и свое лицо, и свой характер...А преамбулой этой выставкиВиктор Петров назвал солнечный гобелен Т.Ф. Овчинниковой «Подсолнухи», оговорив, что правильно все же это прикладное искусство именовать шпалерой, поскольку«Гобелен» — название парижской мануфактуры, получившей извест-ность в Европе и в России своими роскошными шпалерами. Но сейчас называть шпалеры гобеленами уже принято, ничего не поделаешь. «Я бы сделал эту жизнерадостную шпалеру«Подсолнухи» символом этого вернисажа», — отметил он.Жизнь продолжаетсяВиктор Петров на преподавательской работе в высших учебных заведениях Ленинграда, а затем Петербурга с 1970 года: сначала в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В. И. Мухиной, где был зав. кафедрой, затем заведовал кафедрой в Балтийском институте, а сейчас преподает в СЗТУ (Северо-западном техническом университете), где стал одним из создателей нового направления - кафедры материаловедения и художественной обработки изделий. На вопрос об общем впечатлении, Виктор Николаевич ответил так:- Творчество живет в малых российских городах, жизнь продолжается. Мы это видим на больших выставках, а вот приехать и пообщаться с творцами у них дома - это крайне важно. Ваш вернисаж можно разделить на две основные части: одна профессиональная, другая любительская. Профессионалы продолжают свое развитие, постигая нюансы законов живописи, графики, которые им уже в достаточной мере известны. На мой пристрастный взгляд я бы особо выделил несколько живописных работ: два пейзажа Михаила Тетерина, портрет художника Алимова работы Валерия Яроша, пару этюдов Ивана Шукаловича и графические работы Валентины Ярош. В целом я остался доволен поездкой и общением с вашими художниками.Что касается любителей, они естественным образом тянутся к искусству в благотворной атмосфере...